作品的肯定。
杨景行真诚而谦虚地接受了好些人的表扬或者中肯点评，并认真感谢。
并不是所有人都说好话，比如一个拉提琴的大四男生就说《就是我们》中的某些段落涉嫌用旋律跟和声强制暴力性地掩饰作品对乐器传统特点的挑战。虽然这种尝试不算失败，但是如果没有了那些令人拍手叫绝的旋律，很可能那种挑战就完全行不通了。
也就是说，《就是我们》的成功中的有一部分是很难被复制的，同样的手法，却是别人模仿不了的。要模仿的话只能是旋律的雷同，那就成了抄袭了。
师兄说这话的时候很小心谨慎，好像很怕在这个举校欢腾的时间里打击或者得罪了天才四零二：“……其实谱子我很早以前就拿到了，看几次了有点这种感觉，今天听还是觉得有点……不是说作品不好，就想问问你，我的看法对不对，我但愿我错了。”
杨景行没翻脸，还有点高兴：“你的想法和我最开始写的时候一样，好多时候我的思路就是这样。不过我后来想通了，我会这么想是因为自己期望太高了，想要在前人的基础上做出全新的感觉。后来我干脆不想了，抛弃基础……”
师兄的眼睛顿时亮：“我明白了，懂了，懂你的意思了。我确实是带着眼镜看的，听的，不应该，不好意思。”
杨景行却笑：“不过我现在又觉得你说的有道理了，基础是扔不掉的，我有点急于求成。”
师兄连连摇头：“不对，你错了，我也错了，没有第一步就没第二步，开始往往是最难的。”
两个人交谈愉快，拉小提琴的对《就是我们》的研究还挺深刻的，除了那一点点怀疑，剩余的全是肯定和鼓励。
男女主持人抽空恭喜了三零六，并没要签名，然后就和导演一起来找杨景行研究一下是不是该审时度势，把后面他上场的台词改变一下，不然肯定对不起观众们之前对三零六那么浓重热烈的反应。
三零六的女生们对这个议题也很有兴趣，旁听一下。不过听杨景行说随便