《放逐》中黄秋声一行人与任达华一行人前后脚进入同家黑市诊所，而这两拨人刚刚血拼一场后再次相遇。
到处都是宿命的牵引。
因为这次合作，苏泽每天在片场观察学习，杜很喜欢用广角，特别是用广角拍人物。
曾经问过为什么？
他的答桉很简单：因为一个画面需要多个演员同时入镜，广角的视角范围比标镜大，仅此而已。
而且广角的景深长，前后景的距离会被夸张放大，这样多个人物在同画面中的位置层次感也会得到加强，强调整体的透视效果。
当然最经典的还是长镜头，这次意外也有一场戏足足五分多钟，比起当年大事件八分钟难度也差不了多少。
镜头运动的可能性、人物的对话行动、镜头与被摄对象关系、环境变化……
身临其境苏泽还发现更多细节，比如灯光。银河映像团队喜欢用舞台感十足的顶光，就是用吊车高高挂起的那种。
直接跟摄影机成90度、从人物上方垂直打下来，这种灯光下人的脸部跟画面都会因为光照度的不同而分割，可以归为一种奇特的造型光，舞台感很强。
还有站位，就算是最简单的镜头，通过同一个画面中不同角色的位置来营造氛围，加强画面的张力。
最可惜的这次合作没有尝试枪战戏，杜琪峰的枪战可谓独树一帜。开枪之后枪头冒出大量烟雾，人中弹瞬间身体喷出如丝血雾，妥妥的杜式首创。
还有一个拍枪战的高手就是吴宇森，用他自己的话讲：是用歌舞片的方式在拍枪战片，人物总是处于大幅度的运动状态，翻滚，跳跃，倒地，旋转。
但杜琪峰的片子里看不到这些，枪战之前必定会有一番氛围的渲染，这种氛围又是通过人物的相对静止状态来营造的，然后只要一拔枪一开火，必定是腥风血雨。
苏泽拍过枪战，长津湖和无双都是。难点就是所谓视点转换，也就是在一场枪战如果参与人数多，就要用比较科学的方法将每个